Hunter Schafer ainda tem algumas caixas para desempacotar. Há alguns meses, a atriz e modelo de 25 anos comprou sua primeira casa em Los Angeles e imediatamente deixou a cidade para promover seu papel em Jogos Vorazes: A Cantiga dos Pássaros e das Serpentes. Quando ela me mostra o local, a casa permanece semimobiliada, com obras de arte emolduradas, incluindo um pôster de Paris está em chamas, encostadas nas paredes. Na sala que se tornará o estúdio de arte de Schafer, caixas cheias de seus diários antigos estão espalhadas pelo chão, junto com pilhas de roupas e livros e um esqueleto verde neon em tamanho real. No centro de tudo isso está uma caixa repleta de cabides de roupas incompatíveis.
“Eu tenho uns 10 desses”, diz Schafer, rindo. “É tão ruim.”
A casa é um trabalho em andamento e ela está aprendendo à medida que avança. Ela sabe como funciona o depósito agora e de repente tem opiniões sobre diferentes tipos de sementes de grama. “São coisas de menina crescida”, diz ela. O fato de ela poder fazer o que quiser com o design, especialmente, parece emocionante e avassalador. Recentemente, ela visitou uma vizinha e se inspirou para construir um aconchegante recanto de biblioteca ao redor da lareira de sua sala.
“Você consegue imaginar um incêndio aqui?” ela pergunta, os olhos brilhando. “Ter um ao vivo parece meio assustador. Mas vou pegar o jeito.”
Isso não parece ser um esforço para Schafer, que abordou tanto a vida quanto a arte com zelo autodidata. Em 2018, quando foi escalada para Euphoria, drama da Geração Z vencedor do Emmy, ela tinha 19 anos e nunca havia atuado antes. Ela aprendeu no trabalho e transformou sua personagem, a sedutora estudante transferida Jules Vaughn, em uma referência geracional. Para seu primeiro papel principal em um longa-metragem – o thriller psicológico de Tilman Singer, Cuckoo, que estreia nos cinemas neste verão – Schafer aprendeu a manusear uma faca borboleta e a tocar baixo, filmou suas primeiras cenas de ação e aprimorou-se na linguagem de sinais americana.
“Ela absolutamente fervilha de energia criativa”, me diz Dan Stevens, seu colega de elenco em Cuckoo. “É como se isso tivesse que sair dela.” Um dia, entre as cenas, ele lembra, ele, Schafer e alguns outros estavam esperando em uma antiga sala de aula com um quadro branco. Schafer – que estudou arte no ensino médio – pegou os marcadores silenciosamente. “Estávamos apenas conversando e olhamos para cima e havia um rosto lindo que ela desenhou neste quadro”, diz Stevens. “Todo mundo fica tipo, Caramba, há algo que ela não pode fazer?”
Com apenas seis anos de carreira de atriz, a multitalentosa Schafer está em alta demanda, com um pequeno papel no próximo filme de Yorgos Lanthimos e um papel ao lado de Michaela Coel e Anne Hathaway em Mother Mary, de David Lowery, no horizonte.
Mas seria uma surpresa se Schafer parasse por aí. Ela é, entre outras coisas, uma artista visual que virou ativista, virou modelo e virou atriz, o tipo de polímata multi-hifenizada, natural e apaixonada que parece ser o padrão para tipos criativos em seu grupo.
Schafer tem uma energia brilhante e atenta, embora se descreva como “uma verdadeira garota com TDAH” e geralmente não saiba que dia é hoje. (A única vez que ela olha para o telefone na minha frente ao longo de dois dias juntos é para usar a função “um ano atrás” em seu aplicativo Fotos, para lembrar o que ela estava fazendo em janeiro anterior.) Ela é alimentada por seu vape, matcha e Coca-Cola. Ela é boba e curiosa, e só se recusa a responder uma pergunta uma vez, quando lhe pergunto sobre seu tempo na lendária e seletiva boate berlinense Berghain – uma fã devotada de techno, ela planeja voltar e não “quer estragar tudo”. vibrar com eles.
Não há postura aqui; esta é a Schafer que seus amigos e colaboradores conhecem e amam. Sua amiga e estilista Dara Allen diz que Schafer tem um “entendimento obsessivo sobre arte, moda e cultura, e podemos conversar profundamente sobre tudo isso”. Mas também: “Ela é uma palhaça”.
Schafer está sob os olhos do público desde os 17 anos, quando se tornou a demandante mais jovem em um processo que contestava o House Bill 2 (HB2) da Carolina do Norte, que proibia pessoas trans de usarem banheiros públicos que não se alinhassem com o gênero listado em seus certidão de nascimento. O ativismo de Schafer a colocou no centro das atenções. Ela se tornou uma modelo requisitada e, através de seu papel em Euphoria, talvez a jovem estrela trans de maior destaque que já conhecemos – uma trajetória que ela navegou com astúcia e espírito. A cada dia, novas portas parecem se abrir e ela está ansiosa para ver o que há por trás delas. Na última década, ela realmente não parou de se mover.
“Algumas pessoas dizem: Ah, já estive aqui muitas vezes”, Schafer me conta, esparramada no chão da sala de estar. “Acho que nunca estive aqui muitas vezes antes. Mas acho que nesta vida passei por muitas coisas que forçam você a crescer muito rápido. E seja a transexualidade ou a fama, ambas são grandes coisas na medida em que realmente…” Ela estala os dedos. “Eu não posso simplesmente improvisar essa merda. Eu realmente tenho que ser intencional sobre a maneira como estou me movendo no mundo.
“De certa forma, é muita sorte porque sinto que me preparou para a vida que tenho agora”, ela continua. “Mas de outras maneiras é como, eu não sei, você deveria ter sido apenas uma criança e um idiota.”
Schafer tem grandes planos para seu estúdio de arte. Ela gostaria de rasgar o carpete e depois instalar mesas de costura, uma escrivaninha e todas as suas tintas a óleo do espaço que aluga do outro lado da cidade, para poder trabalhar em designs de roupas, pinturas e desenhos em casa, sempre que quiser. gosto disso.
Antes de ser atriz, Schafer pensava que ela poderia ser uma artista. Ela cresceu em Raleigh com três irmãos mais novos, onde sua mãe, Katy, é ministra de jovens e seu pai, Mac, é pastor em igrejas presbiterianas locais. Quando ela ficava entediada, eles a colocavam na mesa de centro com papel e giz de cera, e ela fazia bonecos de papel e encenava peças com eles. No ensino médio, Schafer sofreu bullying e teve dificuldade em se adaptar, e suas saídas artísticas tornaram-se algo mais como uma tábua de salvação: ela já conhecia alguma ASL ao começar a filmar Cuckoo porque as únicas crianças que a recebiam em sua mesa no refeitório eram os estudantes surdos. Ela adorava histórias em quadrinhos – a arte de Skottie Young na adaptação de O Maravilhoso Mágico de Oz foi uma das favoritas – e sonhava em se tornar ilustradora. Desenhar, diz ela, sempre foi “meu grande amor criativo”. Criar personagens femininas e desenhar suas roupas também foi uma forma de explorar seus sentimentos sobre seu gênero.
“Tenho quase certeza de que precisava disso como uma forma de externalizar o que achava que não poderia externalizar comigo mesma”, diz Schafer. “Eu era uma criança trans que não fez a transição até o ensino médio. Eu tinha todo esse mundo e uma pessoa dentro de mim que não conseguia sair da maneira que deveria. Acho que realmente precisava disso como ferramenta.”
Schafer se assumiu gay para seus pais no ensino médio e depois como transgênero na nona série. Em 2016, Schafer juntou-se à luta da ACLU e da Lambda Legal contra o HB2. Ela entrou no processo não apenas na esperança de desafiar a lei, disse ela na época, mas de aumentar a conscientização e a aceitação trans de maneira mais geral. Ela foi lançada no centro das atenções nacionais e nas guerras culturais quase da noite para o dia, escrevendo artigos de opinião e ensaios visuais para empresas como Teen Vogue e Rookie e aparecendo em segmentos de notícias locais. Seus pais estavam bem ao seu lado. Ela tinha pavor de falar em público, então seu pai, confortável atrás de um púlpito, às vezes fazia declarações públicas em seu nome, e ele e Katy frequentemente davam entrevistas sobre o apoio a Schafer e sua luta legal.
“Foi uma grande responsabilidade e uma mudança de vida de uma forma que acho que nem entendi até que já tivesse acontecido”, diz Schafer agora. “Acho que eles sentiram o dever de me proteger.”
Quando o HB2 foi revogado em março de 2017, Schafer estava no último ano de uma escola secundária de artes em Winston-Salem e foi aceita para estudar design de moda na ultra prestigiada Central Saint Martins, em Londres. Mas ela suspendeu esses planos quando conseguiu seu primeiro emprego como modelo em Nova York. Ela se lembra de ter ouvido um choro catártico no voo para lá. “Foi profundamente doloroso estar, entre aspas, no corpo errado enquanto crescia”, diz ela. Mesmo com o apoio que teve em casa quando adolescente, esse sentimento estreitou sua visão do futuro. E então ela estava em um set comercial, sendo paga para estar diante das câmeras. Foi uma validação: “Eu não conseguia acreditar na porra da minha vida”, diz ela. O cheque daquele trabalho foi suficiente para cobrir uma mudança para Nova York, então aos 18 anos ela assinou contrato com uma agência de modelos e deixou a Carolina do Norte, mudando-se para uma fábrica de tricô reformada em Bushwick com quatro e às vezes cinco outras colegas de quarto.
Em sua casa em Los Angeles, Schafer carrega seus diários antigos e me mostra algumas de suas ilustrações, incluindo designs de moda que ela desenhou por volta dos 10 anos. que diz “amigos” ao longo da bainha. Ela encontra um diário do ensino médio e o folheia, chegando a uma página com uma figura esquelética rosa e laranja mostrando o dedo do meio ao lado da legenda: “Foda-se a escola, foda-se a escola, foda-se a escola. Eu só quero ir para Nova York e nunca mais sair!!! Quero começar a viver.”
“Eca, é tão ruim”, diz Schafer, encolhendo-se afetuosamente com sua arte adolescente sincera. Mas: “Ei, aconteceu. Eu fiz a coisa.
Schafer conversou recentemente com Zendaya, sua colega de elenco em Euphoria e uma de suas melhores amigas, sobre as estranhas pausas que elas enfrentaram em suas carreiras de atuação. O show foi interrompido por atrasos do COVID e pelas greves de roteiristas e atores do ano passado – soluços inesperados para um elenco que de outra forma estaria acelerando as celebridades modernas.
“Tem sido realmente meio desorientador”, diz Schafer. Em março de 2020, ela se mudou para um apartamento em frente ao estúdio onde filmariam a segunda temporada. O elenco foi para uma mesa lida no início de março; pouco depois, a produção foi suspensa indefinidamente. Schafer, então com apenas 21 anos, passou os meses seguintes sozinha, olhando para o terreno onde deveria estar trabalhando. Como tantos outros, ela estava lutando. Mas parecia diferente de qualquer tipo de situação difícil que ela passou antes.
Schafer falou sobre essa época em entrevistas, muitas vezes com um toque de indiferença. “Provavelmente tive quase um colapso mental, comprei um caminhão e dirigi pelo país”, foi como ela inicialmente descreveu para mim. Mas quando falamos mais sobre isso durante o almoço do dia seguinte, fica claro que foi uma crise pessoal intensa e prolongada. “Lembro-me de um momento em que soube que algo estava errado”, diz Schafer. Ela estava isolada em uma cidade relativamente nova, a milhares de quilômetros de distância de qualquer família, recém-famosa e sentindo-se suspensa no tempo. “Eu sabia que precisava de ajuda.”
Então ela saiu de seu apartamento e de Los Angeles. Em maio daquele ano, ela carregou seu caminhão e começou a dirigir para o leste, rumo à casa de sua irmã em Boone, Carolina do Norte. Na estrada, ela sentiu uma elevação imediata. “Foi o mais feliz que estive no COVID naquele momento”, diz ela. “Era algo para fazer, manter meus olhos na estrada.” Ela navegou pelo Arizona, Texas e Kentucky, pousando em Boone cinco dias depois.
Ela acabou ficando por alguns meses. Enquanto ela estava lá, ela e o criador de Euphoria, Sam Levinson, começaram a escrever o que se tornaria “Foda-se qualquer um que não seja um Sea Blob”, o episódio especial focado em Jules que foi ao ar entre as temporadas atrasadas do programa. Schafer co-produziu e co-escreveu o episódio – a única vez que Levinson compartilhou o crédito de redação do programa – e ela se sentiu sortuda por colocar um monte daquela “merda nojenta” nele. “Ainda foi, até hoje, uma das coisas mais artísticamente gratificantes que já fiz”, diz ela. Euphoria é contada com firmeza do ponto de vista de Rue, personagem de Zendaya e melhor amiga e interesse amoroso de Jules, e quando Schafer e Levinson começaram a escrever, Team Rue estava “assando” Jules no Twitter. “Sea Blob” foi uma chance de dar mais nuances à sua história. “Eu definitivamente queria fornecer mais do ponto de vista dela”, diz Schafer. “A TV é uma fera, mas uma coisa que eu realmente adoro nela é que é um personagem no qual posso voltar e continuar trabalhando e desenvolvendo.” Levinson está supostamente escrevendo a terceira temporada de Euphoria agora, e foi sugerido que contaria com um salto no tempo. “Posso confirmar que também vi esse boato nas notícias” é tudo o que Schafer pode dizer sobre o assunto.
Ela olha para aquele período sombrio agora como uma espécie de batismo de fogo: foi a primeira vez em sua vida adulta que ela fez uma escolha para seu próprio bem, e não porque um trabalho assim o exigisse.
“Eu morava onde precisava morar para ser modelo e ia aonde as pessoas me mandavam”, diz ela. Para Euphoria, “mudei-me para o outro lado da rua do estúdio”. Sua escolha de deixar Los Angeles a ajudou a perceber algo. “Tenho que estar no controle e decidir como sobreviver a isso”, ela se lembra de ter pensado. “Ficou escuro, mas enfrentei muita coisa.”
Um dia, Schafer sabe, ela deixará Jules, o papel que até agora definiu sua carreira. “Ela está profundamente ligada a quem eu sou como pessoa e a quem eu era naquela idade”, diz ela. “Ela se sente como um artefato da minha juventude.” Até que isso aconteça, ela estará em busca de novos desafios, encontrando crescimento e sofrimento ao longo do caminho.
Filmar Cuckoo na Alemanha em 2022 foi sua primeira vez em um set de filmagem e sua primeira vez trabalhando em um projeto não supervisionado por Levinson. “Eu estava nervosa por não conseguir apresentar o mesmo tipo de performance com pessoas completamente novas em um novo país, em um novo set e em um formato de cinema completamente diferente”, diz ela. “Havia essas barreiras que eu senti que precisava quebrar. Foi como tirar as rodinhas.”
Stevens diz que nunca teria imaginado que Cuckoo seria o primeiro set de filmagem de Schafer se ela não tivesse mencionado isso. Mas ele também percebeu como ela parecia aprender algo sobre si mesma no processo. “Você poderia vê-la crescer no papel e quase crescer em si mesma em termos de [perceber], Oh, eu posso fazer isso”, diz ele.
Seu diretor ficou igualmente impressionado. “Hunter tem uma coisa especial”, diz Singer. “Ela tem uma maneira realmente única de mostrar suas emoções e de não ter medo disso. Ela está relaxada, mas não é casual.” Eles também se uniram na pista de dança de Colônia, onde saíam para dançar techno na maioria dos fins de semana: “Ela gosta de coisas bem pesadas”, diz o diretor alemão, com admiração.
A experiência foi reveladora para Schafer. “Agora que descobri a arte de atuar e não é essa coisa assustadora em que sinto que fui jogada, entendi”, diz Schafer. “Posso realmente encontrar alguma leveza e alegria nisso.”
Na época, ela ainda estava se recuperando do rompimento com o ator e cantor e compositor Dominic Fike, que conheceu durante as filmagens da segunda temporada de Euphoria em 2021. “Eu tinha todas essas emoções reprimidas”, diz Schafer. Como sua personagem em Cuckoo, Gretchen, “consegui exorcizar muitos dos sentimentos de rompimento que estava passando”. (Os dois reataram depois que ela voltou da Alemanha, mas terminaram cancelaram novamente em abril do ano passado.) Schafer nunca havia namorado um homem antes de Fike e pensava que nunca o faria. “Já tive tantas experiências ruins com homens antes – não por namorar com eles, mas apenas na vida”, diz Schafer. “Acho que construí um muro muito grosso ao redor deles.”
“E então me apaixonei”, diz ela, sorrindo.
Estar com Fike permitiu que Schafer “superasse muitos dos sentimentos de desdém que eu tinha pelos homens como um todo”, diz ela. “Acho que isso inibiu muitas das minhas amizades com homens, e muito disso também diminuiu. Eu tive um relacionamento muito lindo com [Fike] e isso realmente me abriu dessa forma.”
Foi também, diz Schafer, a primeira vez que ela namorou publicamente outra pessoa famosa, o que tornou a separação ainda mais exposta e dolorosa. “Já namorei outras pessoas famosas, mas as pessoas não sabiam disso”, esclarece. “Foi completamente diferente.”
Como quem? Eu pergunto, e ela balança a cabeça amigavelmente. “As pessoas que se importam o suficiente e fizeram pesquisas provavelmente sabem o que está acontecendo.”
É alguém com quem você recentemente foi comprar móveis?
Schafer ri. Sim, ela admite, mas ainda não disse o nome. Na verdade, ela não tem certeza se deveria falar sobre isso, então deixo isso de lado e seguimos em frente.
No dia seguinte, pergunto a Schafer se ela falou com Rosalía, a estrela pop espanhola e amiga com quem Schafer foi vista comprando móveis e com quem há muito está ligada. Schafer sorri. Ela conversou sobre isso com Rosalía ontem à noite, diz ela, e está feliz em confirmar que eles namoraram por cerca de cinco meses no outono e inverno de 2019. (Schafer diz que ela precisou de algumas tentativas para entender a vibração e determinar se elas estavam, na verdade, namorando.) Hoje em dia, elas são amigas, algo de que Schafer se orgulha. Elas foram vistos pela cidade recentemente, pegando smoothies e testando sofás. “Tenho amizades realmente lindas com pessoas com quem já estive envolvida romanticamente”, diz ela. Com Rosalía, “ela é uma família, não importa o que aconteça”.
“Tem sido muita especulação há muito tempo”, diz Schafer. “Parte de nós só quer acabar logo com isso, e então outra parte diz, ‘Não é da conta de ninguém!’” No final das contas, porém, “é algo que estou feliz em compartilhar. E acho que ela também se sente assim.”
Quando conversamos, Schafer está solteira e não tem pressa em mudar isso. “De certa forma, ainda estou me recuperando da última coisa”, diz ela, referindo-se ao rompimento com Fike no ano passado. “Quero ter certeza de que estou bem antes de pular para outra coisa.”
Ela está se recuperando de outras maneiras também. No verão passado, seu querido colega e amigo próximo Angus Cloud morreu de uma overdose acidental de drogas, devastando a unida comunidade de Euphoria. Quando o assunto surge durante nosso almoço, Schafer começa a chorar, e eu ando com cuidado, sem saber se é algo sobre o qual ela deseja falar publicamente. Ela e Cloud, que interpretou o lacônico e protetor traficante de drogas Fez, tinham a mesma idade, e Euphoria também foi seu primeiro papel como ator. De muitas maneiras, eles cresceram juntos, dentro e fora do programa. Mas Schafer diz que se sente pronta para dedicar um momento para homenageá-lo.
“Nunca tive um amigo tão próximo e que já tivesse passado da minha idade”, diz ela, enxugando as lágrimas. “É realmente surreal. Não faz sentido. E sim, é novo. É um novo tipo de luto.
“Isso vem aleatoriamente”, ela continua. “Isso vai me atingir quando eu estiver na porra do banheiro. É realmente… não sei. O luto é muito estranho.
Mas ela quer que as pessoas saibam que seu amigo era especial. “As pessoas realmente se apaixonaram por Angus”, diz Schafer. “Ele foi realmente um dos batimentos cardíacos da Euphoria. São sempre as pessoas que são um pouco boas demais para o mundo e um pouco puras demais. Ele era um maldito anjo. Ele era o sol.
Muitas das obras de arte que Schafer fez no ensino médio dialogavam diretamente com HB2, como um par de roupas íntimas vermelhas com mãos gigantes cobrindo a virilha e as palavras “Retire todas as percepções” estampadas nas mãos e na cintura. “Eu senti que tinha que fazer da minha arte uma resposta a tudo o que estava acontecendo na Carolina do Norte, quando não era necessariamente sobre isso que eu queria fazer arte”, diz ela. “Acho que me senti como, Oh, sou trans. Eu deveria estar fazendo arte sobre isso.”
Cada vez mais, ela se sente menos compelida a fazer arte que se baseie ou fale diretamente com sua história, ou que embale de maneira organizada a experiência trans. Ela gostaria de se concentrar em um trabalho que parecesse mais livre e desimpedido, e que não a limitasse à sua identidade.
Schafer sabe que sua interpretação de Jules – uma jovem personagem trans escrita com profundidade, complexidade e cuidado – fez a diferença, especialmente em um momento em que os jovens trans estão sendo privados de seus direitos em todo o país: em agosto passado, o estado natal de Schafer, Carolina do Norte tornou-se o 22º estado a promulgar legislação que restringe ou proíbe o acesso de menores trans a cuidados médicos de afirmação de gênero, mesmo quando cada vez mais jovens se identificam como transgêmeros. A Campanha dos Direitos Humanos estimou que, em Novembro de 2023, 35 por cento dos jovens trans em idade escolar residiam em estados que proibiram cuidados de afirmação de gênero. Mas ela também está ansiosa por um momento no futuro em que a sua identidade – e a de outras pessoas queer e trans que vivem e trabalham sob os holofotes – não seja mais a primeira coisa mencionada, ou talvez nem sequer seja mencionada. Avançar rumo a esse ponto, diz Schafer, tem sido estratégico. “Isso não aconteceu naturalmente de forma alguma. Se eu deixasse isso acontecer, ainda seria dar ‘Atriz Transexual’ antes de cada artigo.” Mais recentemente, ela até tentou evitar totalmente dizer a palavra trans nas entrevistas.
“Assim que eu digo isso, tudo começa”, diz ela. “Demorou um pouco para aprender isso e também demorou um pouco para aprender que não quero ser [reduzida a] isso, e acho que isso é, em última análise, humilhante para mim e para o que quero fazer. Especialmente depois do ensino médio, eu estava cansada de falar sobre isso. Trabalhei tanto para chegar onde estou, superei esses pontos realmente difíceis na minha transição, e agora só quero ser uma garota e finalmente seguir em frente.
“É um privilégio, mas foi muito intencional”, continua ela. “Recebi ofertas de vários papéis trans e simplesmente não quero fazer isso. Eu não quero falar sobre isso.”
Ela entende melhor do que ninguém que seu trabalho específico exige mais trabalho extracurricular do que algumas de suas colegas estrelas de Euphoria. “Sei com certeza que sou uma das pessoas trans mais famosas da mídia no momento e sinto um senso de responsabilidade, e talvez um pouco de culpa, por não ser mais uma porta-voz”, diz Schafer. . “Mas, no final das contas, eu realmente acredito que não fazer disso a peça central do que estou fazendo me permitirá ir mais longe. E acho que ir mais longe e fazer coisas incríveis, no interesse do ‘movimento’, será muito mais útil do que falar sobre isso o tempo todo.”
Descentralizar a transsexualidade de sua história é um privilégio que Schafer conquistou por ter passado seus anos de formação defendendo os direitos trans, e seus 20 anos retratando uma personagem trans cujo enredo se tornou tão entrelaçado com sua própria vida. E há uma metaqualidade em jogo aqui da qual ambos estamos cientes; de ter que reconhecer a coisa em linguagem simples para que a coisa não precise ser reconhecida um dia. Schafer sabe que chegar a esse ponto exige que pessoas como ela quebrem continuamente os moldes, esbocem um sorriso, falem sobre isso e ajudem as pessoas a entender. Mas seus anos como jovem defensora e estrela ensolarada e agradável às pessoas claramente cobraram seu preço. Não é tanto que Schafer tenha se endurecido, mas sim que ela aprendeu a adotar um pouco de cinismo como medida de proteção. Resumindo, ela cresceu.
“Perdi o interesse em alcançar algum tipo de utopia”, diz Schafer. “Eu estou totalmente bem com as pessoas me odiando por ser trans ou me chamar de homem. Não estou mais interessada em tentar convencê-los. Contanto que você permaneça na sua faixa” – ela aponta para longe dela, do outro lado da sala – “trabalhe. Trabalhar! Faça isso. E estarei aqui com pessoas que amo.”
Nesta fase de sua vida, Schafer está muito mais interessada em cuidar do lado interior e espiritual de sua transsexualidade e em compartilhar isso com as pessoas que a fazem sentir-se consistentemente segura e sustentada. No ano passado, ela dirigiu o videoclipe do single “Why Am I Alive Now?” de Anohni and the Johnsons. e refletiu sobre uma conversa que teve com Anohni depois.
“Não tenho tantos idosos trans em minha vida, e uma coisa que ela disse simplesmente ficou gravada em meu cérebro”, diz Schafer, e então parafraseia para mim: “A Mãe Natureza persiste. Já existem pessoas trans há muito tempo e elas continuam nos fazendo mais. Então há algo aí. Há algo aí.
“Acho que há algo cósmico e místico nisso”, continua Schafer. “Quando olho para a arte de outras pessoas trans, há essa frequência, esse tipo de traço comum – seja um som ou uma estética – que é consistente. Acho que provavelmente resultou da experiência compartilhada que todos nós temos e que é única. Há algo realmente espiritual nisso e meio mágico. E é claro que é uma droga, mas eu também não aceitaria de outra maneira.”
Como Schafer não pretendia ser atriz, ela tende a falar sobre sua carreira de atriz como se fosse um acidente feliz ou um sonho do qual ela pudesse acordar a qualquer momento. Quando está entre projetos, como acontece quando conversamos, ela tem o hábito de refletir sobre todos os diferentes rumos que sua vida poderia tomar. “Eu sempre entro na espiral de: Será que eu deveria estar fazendo isso?” ela diz. “Acho que provavelmente poderia continuar atuando por um tempo, apenas com base em como as coisas estão indo, o que é muito legal. Mas há tantas outras coisas que quero fazer na minha vida que meio que deixei de lado e não quero desistir.”
Tradução Equipe Hunter Schafer BR
Entrevista Original GQ Magazine